am就非常注重她在舞曲方面的拓展。事实上,她的出道单曲《PondeReplay》,即是一首极为纯正的电子音乐Dancehall。接下来的两张专辑也是同样的路数,宣传单曲里带有舞曲元素的占了多半,《TakeaBow》这种传统R&B音乐,只是作为调剂和多样化的尝试放在宣传矩阵中,绝对称不上是蕾哈娜艺人形象的主轴。
人们对于早期蕾哈娜的印象,还是《RudeBoy》、《Disturbia》和《Don‘tStoptheMusic》里性感奔放的巴巴多斯狂野美人。
到了第五张专辑,2010年的《Loud》,蕾哈娜把握住了全新十年电音主流化的时代浪潮,除了一首被放在宣传序列第六位的《CaliforniaKingBed》之外,《OnlyGirl》、《What‘sMyName》、《S&M》,这些让她热度持续数年不退的经典,都是制作团队全世界范围内精挑细选的舞曲杰作。
接下来,保持一年一专更新速率的蕾哈娜凭借《WhereHaveYouBeen》、《WeFoundLove》、《Diamonds》等冠军单曲,进一步巩固了业内地位,让自己成为了早期EDM的旗帜人物,不光把自己的历史评价往上抬高了一大截,还将卡尔文-哈里斯、本尼-布兰科以及大卫-库塔等定义了2010年代欧美音乐的电音制作人带入了流行文化的语境里。
2023年超级碗,蕾哈娜中场秀表演的12首歌里,有11首都是流行舞曲,或者带有电子元素的快节奏音乐。毫无疑问,她音乐生涯的辉煌篇章,几乎都是由这股电音浪潮书写的。
顺势者有为。再出彩的艺人,也必须在时代的框架里臣服。而这,就是韩易之所以会坚定不移地把麦迪逊-比尔往这条路上推的根本原因——作为一个有巨星潜质的流行歌者,她只有抓住2016年这最后一波电子音乐流行化,和流行音乐电子化的趋势,才有可能在短时间内脱颖而出,后发制人。
韩易的超前视野和雄厚财力,以及在电子音乐领域巨细靡遗的布局,让这一计划的成功概率大大增加。只要麦迪逊愿意践行韩易的路线,有没有《ColdWater》,爆火都只是时间问题而已。
非常幸运地,麦迪逊自己很喜欢“小蕾哈娜”的规划,也给予了韩易和他的团队,全身心的、毫无保留的信任。这份信任,不仅来源于她对韩易的强烈好感,更源自韩易为瀚音乐寻得的这一批制作部门高管。
克里斯托弗-斯图尔特,“Tricky”。2010年至2012年,三度以制作人身份提名年度最佳专辑。蕾哈娜的《L
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